java太空射击游戏代码 太空射击小游戏

用电脑怎样制作游戏软件

需要经过游戏策划、游戏原画设计、游戏UI设计、游戏场景设计、游戏角色设计、游戏动画设计、游戏特效设计、游戏程序开发之后才会展现在我们眼前，最后将这些素材作品整合进游戏引擎，最终还需要经过除错的过程。

游戏制作过程并不神秘。按平台不同，可分为网络游戏（online game）和家用机游戏（consol game），其开发过程大致可以分为原始创意阶段——项目研发阶段——项目开发阶段——游戏测试阶段——游戏运营阶段。

作为个人，在游戏制作过程中的分工有美术（AD美术总监、角色、场景、动作、特效、UI界面）、程序（主程、网络端程序、客户端程序）、策划（主策划、执行策划）、音乐（外包为主），而网络游戏和家用机游戏在美术方面的要求不大相同。网络游戏更注重UI的交互、风格的多样、内容的充实。

而家用机游戏更注重画面的表现力、技术的先进和UI细节的细腻。近几年，网络游戏的美术在画面表现力上有向家用游戏靠近的趋势。

扩展资料：

在应用范围方面，广泛应用于广告、影视、工业设计、建筑设计、多媒体制作、游戏、辅助教学以及工程可视化等领域。

拥有强大功能的3DS MAX被广泛地应用于电视及娱乐业中，比如片头动画和视频游戏的制作，深深扎根于玩家心中的劳拉角色形象就是3DS MAX的杰作。在影视特效方面也有一定的应用。

而在国内发展的相对比较成熟的建筑效果图和建筑动画制作中，3DS MAX的使用率更是占据了绝对的优势，根据不同行业的应用特点对3DS MAX的掌握程度也有不同的要求，建筑方面的应用相对来说要局限性大一些，它只要求单帧的渲染效果和环境效果，只涉及到比较简单的动画。

片头动画和视频游戏应用中动画占的比例很大，特别是视频游戏对角色动画的要求要高一些，影视特效方面的应用则把3DS MAX  的功能发挥到了极致。

参考资料：百度百科-制作游戏软件

相关问答

Q1: 以前玩过的java飞机游戏

我小时候也玩过，最近在找，搜索java太空射击游戏代码了好几天最后在油管找到答案了，封面一看就是他！

三星手机、2010年代、JAVA游戏、飞行、射击、机器人、变形

游戏名字叫java太空射击游戏代码：Arch Angel

Q2: 宇宙飞行射击类单机游戏

雷霆战机(XTom3D) 硬盘版

10年前98系统时，我就玩了，真是不知道就十几M的程序怎么做出那么精美的3D效果。截屏拿来做桌面都可以。

Xtom3D-雷霆战机这是一款由韩国游戏公司Jamie所制作的飞行射击类游戏。游戏的声光效果极佳，但难度相对来说是很大的，不知道那些对于《雷电》系列的大型街机射击游戏的玩家高手来说，过关是不是也感觉到很容易呢？

在遥远的Elfarea大陆上，魔法是维系整个世界的根本，也因此那里的魔法师们通过对魔法的研究和运用创造出了一门特殊的“魔法工学”理论，通过它，Elfarea大陆的人们开始进入了以魔法为动力的大机器时代，科学的进步在带给人们更多生活方便的同时，也助长了某些人的野心，意图用魔力独占世界的尹配利因人开始大量地收集远超过“魔法工学”所需要的巨大魔力，终于有一天他们用聚集起的巨大魔力制造出了天下无敌的魔力兵器——美特莱特，在尹配利因人的控制下，美特莱特开始疯狂地进攻维持整个大陆安全的六国同盟中心国国都爱里来德，过度的使用导致了超量魔法力量的不稳定，终于在爱里来德即将被攻破之时，美特莱特失去了控制，它的目标不再是某个国家，而是整个大陆上的所有人类，面对整个世界即将崩溃的可怕现实，同盟国派出了3名精英战士，驾驶着雷霆战机去挽救整个大陆最后的命运

游戏角色的选择

游戏中有三位主角可以选择，这三位主角在游戏中驾驶不同的战机，攻击方式与能力当然也很不相同。

Karil Rewmit

性别java太空射击游戏代码：男

年龄java太空射击游戏代码：22岁

身份：联邦飞行骑士中队队员

座机：XTOM

性能：Karil的XTOM战机配备的是红色的激光和超爆弹（保险），超爆弹使用时除了可将画面上的敌人进行毁灭性打击外，还能摧毁敌人所发射的各种子弹。

Mir Arshenel

性别：女

年龄：19岁

身份：科学院调查员

座机：Warlock

性能：Warlock是三种战机中唯一没有毁灭性武器（保险）的机种，但相对的，它的性能确实是最具有变化性的。Warlock可以选择三种不同的攻击模式，有蓝色激光，锁定性激光光子炮和慢性电浆炸弹，除此之外，它也是唯一拥有能量护盾功能的战机。

Koreator

性别：男

年龄：不明

身份：半人半机械的技师

座机：VX-11

性能：VX-11是三种战机唯一性能提升后可一直加装副机的机种，而其保险的威力也相当壮观。一旦释放，后面的支援舰就会发射大量的直射飞弹，摧毁前方的敌人。

操作简单方便

游戏的操作方式设计得相当简单，只用六个按键，即上下左右，攻击及特殊武器，而且键盘设定还可自行加以改变。当然，从射击游戏而言，最好的操作方式仍以摇杆最佳，当然如果你没有摇杆，使用键盘也是十分容易上手的。笔者玩此游戏时就使用的是键盘，但丝毫不会因此有操作不流畅之感，即使游戏中的敌人攻击相当猛烈，炮火在荧幕上密密麻麻，笔者仍然可以用键盘在这些炮火中操纵座机灵活地闪躲。此外，战机也象许多街机一样,有聚集能量的能力，只要一直按着攻击键，就可看到战机周围出现能量聚集的现象，聚能攻击的破坏威力极大，不过聚能要耗时间,注意不要让敌人有机可趁。

全3D的声光特效令人日不暇给

《雷霆战机》的地形地物与敌人，全部都是用三维先建模，然后再逐一贴图着色完成的，能支持现行的各种3D加速卡。根据设计者表示，敌人的造型乃取材于第一及第二次世界大战的武器，而各个关卡中的BOSS造型也都十分特异和庞大，你可充分体会到以小搏大、以弱胜强的乐趣。在武器方面，游戏中提供各种增强战机性能的机会，只要玩家将特定的敌机击落，就可以捡到能量增强或是武器增强的物品。战机只要吃了这些"大补丸"，威力就会瞬间提升，这不只是增强攻击力而已，攻击时的效果也会有所不同。游戏在多人模式中能支持各种连线方式，包括TCP/IP、IPX和直接的电缆连接，你可和朋友一起网上作战，乐趣倍增！

Q3: 关于游戏制作，像侠盗猎车圣安地列斯，侠盗猎车IV这样的大型3D游戏是如何只作的？请编程高手解答

C++语言 Java和VB语言编译

还有游戏引擎 策划 美工 音效等等

看过一个视频 GTA4为了追求真实度 还派了组员出去拍外景 总之制作一款游戏很费时费力的

转的

日本游戏制作流程揭密

日本GAME制作方式

项目*理检讨

一、 现阶段问题点

(1) 组织架构

公司与项目应有不同之架构

(2) 各职务定位

各职务工作执掌与权责须划分更加清楚，特别是各部经理与总监。

(3) 项目经理与制作人的角色差异

须更进一步划分工作执掌与权责

(4) 项目*理

尚未进行，项目是否已算成立? 不清楚界定标准。

二、 附录 (参考资料)

(1) 何谓项目*理?

针对特定目标的一系列规划、组织、人事、领导与控制等活动，其目的在有效运用组织内人力、物力、财力等资源，以达成组织目标。

规划：为设定项目发展目标、制定政策、研拟策略及实施步骤，及如何达成该目标的基本过程。

设定目标：目标必须写下来。必须让所有参与者都能清楚明白它的意思。

研拟策略的要点：

1. 要把欲达到的结果，清楚地表达出来。

2. 这些结果要合理可行。设立一个难以达到的目标，会使参与的人望而却步。

3. 要把一系列的行动细节，详尽地陈述出来。

4. 必须指定负责人，使整个计划能因此而推动、进行。

5. 要*供合理的资源。

6. 计划的每一个阶段，均须有时间表。

7. 要设立工作表现的标准，以衡量所欲达到的成就。

组织：为了达成共同的目的，规定各个角色的职务，并依据一定的权限与责任的分配，决定各职务间相互的关系。

*理人必须知道自己究竟负责哪些活动，哪些人需对自己负责、自己又该对哪些人负责。此外，*理人还必须清楚整个公司的结构、自己在公司的位置、可以使用哪些沟通管道等。这些都必须以达成部门和公司的目标为主，并且定下所要完成的效果，最后再用文字陈述出来。

许多公司都把组织营建在员工身上，而不是先决定所要的结果，然后再寻找适当的人选来占据那些职位。通常，小公司并没有真正的组织架构，都是把现有人员分配去做所有的工作。不用多久，又会有另一批人被聘来分摊各部门的工作。一个简陋架构的公司，有时也能维持好几年的时间，但这样很难继续维持成长。

为了让企业成功，整个组织必须以「结果为导向」作为建筑架构的基础。公司的目标需明确且实际可行，整个*理工作也必须以达成公司的目标来进行。公司的架构完全依照所要达成的结果来设计–––每个职位是专为达成某个目的而设，然后再找寻最适当的人选来执行职务。

人事 甄选优秀人员于适当职位上，从事项目各项工作，并*训他们，以增进工作效率，提升人力素质。

领导：根据项目规划所制定的策略与工作进度，引导、影响与鼓舞成员完成任务的行为。

控制：将成本、进度、品质控制在预定的范围之内。

(2) 项目经理 (Project Manager)

「项目经理」为项目团队之主管，负责指派及领导工作人员进行项目工作，对上级主管或顾客负责项目成败，并解决项目内各项问题，实为项目之灵魂人物，亦可谓项目*理之重心与中心。

(3) *品经理 (Product Manager)

负责整个*品的处理过程，从研究调查、制造与*售。直到*品变成普通*产线的一部份时，「*品经理」仍须负责「维持」与「成长」的工作。

(4) 制作人 (Producer)

一个游戏的总指挥，从游戏制作到贩卖所有流程都是由游戏制作人负责。游戏制作人可以说是一款游戏的导演，他必须要掌控游戏发展的大方向。其工作范围包含监督开发工作、掌控游戏进度、重要事项决定、游戏预算控制。同时也是研发团队与公司之间的窗口，随时进行双方面的协调与*理，如何能够面对双方，并且妥善的将双方的讯息传达，也是游戏制作人最重要的工作之一。

(5) 执行制作人 (Executive Producer)

执行制作人与游戏的制作一起工作，其工作范围包含开发工作分配、执行制作的执行、相关工作的检查。身为执行制作人需要有较佳的沟通协调与*理的能力。虽然游戏制作人也同样有*理的职权，但游戏制作人并不能随时与游戏研发在一起，所以执行面由执行制作人来负责。

(6) 监制 (Director)

发包、工作分配、制作流程*理、游戏制作行程*理等实际制作发场的负责人。十分类似工地里的工头。

(7) 企划 (Planner)

撰写游戏的企划书。在这个部分里，游戏企划可以写出许许多多不同的方式或是系统，写的越多，游戏设计人员的选择机会也越多。而且企划在撰写企划或是新点子的时候，可以发挥充分的想象力，不需要考虑到硬件或是软件的执行能力，只要是想的到新点子都可以写在企划案里。当然企划案也不能远离原本企划会议中所讨论出来的大方向。

(8) 游戏设计师 (Game Designer)

将游戏企划所写作的企划书游戏化，也就是付诸实行。针对游戏企划所写的企划书中哪里不合理或是哪里需要加强的部分，加以删除或是修正，然后真正使之成为游戏中的一部份。根据游戏规模的大小，这个部份中又会细分为游戏系统设计、战斗系统设计、道具系统设计、格斗系统设计等诸多不同内容设计，每一项工作都会有专长该方面的游戏设计人员负责。

(9) 编剧 (Scenario Writer)

撰写游戏中所有的故事、剧情。有时候这个部分也会邀请非游戏业界的人来写剧本。比如说著名的小说家或是剧本作家。会邀请著名小说家撰写剧本的游戏大多是冒险游戏或是角色扮演。这类游戏的做法可以让游戏的故事内容更加吸引玩家，也可以说是游戏的卖点之一。将来在宣传方面也有很大的帮助。

(10) 角色设计师 (Character Designer)

设计创造游戏中所出现的所有角色。在日本游戏界中，这个部分也常常会邀请非游戏业界人员担任。比如说著名的漫画家、插画家就常常为游戏设计人物造型。这样的做法在日本游戏界中十分盛行，因为如果邀请到著名漫画家或是插画家为游戏设计人物，通常会使*售量提升。像鸟山明（七龙珠作者）为「勇者斗恶龙」系列设计人物、横山光辉的「三国志」系列、天野喜孝（日本著名插画家）为「太空*士」系列设计人物插画等等，都让游戏的知名度在发售前就已经提高很多。

(11) 2D插画师 (2D Illustrator)

设计背景或是平面角色。此外也细分成为只制作材质贴图（背景、物体表面的质感、表面贴图）的MAPPER和专门画位图的DOTER。

(12) 3D插画师 (3D Illustrator)

制作3D角色或是开头、过场、结束CG计算机动画。

(13) 日本游戏开发流程

草案制作

目前，拥有精英的游戏制作公司，绝对不是一开始就投入所有人力开始撰写程序而是先将游戏制成像「草案」（在日文中的说法称为「企划书」）这样的书面基础（b**e）。

草案其实是没有固定的格式（STYLE），少的时候有可能只是两三页A4大小的纸张，多的时候也有可能是包括参考资料而多达五十几页，草案的格式可以说是形形色色。依照游戏制作公司的习惯、企划人员的不同、甚至是游戏制作计画的不同，企划的书写格式也都不尽相同！此外，有些草案是透过许许多多次Brain Storming（集体创造性会议，公司企划人员或是其它有好创意的制作人员带着自己的新创意所参加的会议），经过不断的讨论与建议，而由多位企划制作人员所共同撰写出来的。

一般大家都会以为游戏的草案，是将企划者的创意很详细很详尽地书写在草案中，但是实际上却不是这个样子！草案实际上只要概略地叙述「这是个什么样的游戏」就可以了。也就是说，传达游戏的概略就是草案的使命。所以说草案其实不是为了游戏制作开发而产生的，草案的存在是为了让相关制作人员了解企划者所要传达的想法意念（Image）。也就是说，这样的草案是让经营者判断是否可以将这样的创意商品化、让业务贩售人员评估*售量、让其它制作人员加入不同的意见或是更好的想法，草案在专业的游戏制作公司里的主要目的便是如此。随着草案，有关游戏玩法的规则会被写在草案中，此外「什么好玩？哪里好玩？」也是草案中必须书写的基本条件！许多业余或是专业的企划人员，常常在草案中加入拢长壮大的故事剧本或是详细的角色资料设定。其实这些有关游戏的细部设定在草案中都是多余的。草案可说是说明游戏「好玩的地方」的最佳方式，因此如何将企划者所要表达的意念精简地集结起来就是件十分重要的事。当企划者将游戏中「好玩」的核心点明确地表达出来之后，接下来便是将「开发对应平台？」、「预定发行的时间？」、「适合什么样的年龄层？」、「游戏主要构成画面草图（Rough Contin**ty）」等资料加入，如果有必要的话可以再附上一些参考资料。具备这些东西之后，就算是完成一个草案！

决定草案、开始制作企划书

PS：事实上「企划书」在日本游戏制作业界的说法里是被称之为「仕样书」！翻译成中文为「规格书」。所以，日本所谓「企划书」如同我们所谓的「草案」、日本所谓「仕样书」如同我们所谓的「企划书」。

草案完成之后，接下来就是等待筛选的命运。不是所有的草案完成之后都可以被商品化，只有优秀的草案才可以走上实际制作→商品化→发售这样的过程。也就是说，事实上游戏软件的激烈竞争早在制作成商品摆在市场上贩卖之前就已经开始了。一般来说，只要是稍具规模的游戏制作公司都会随时拥有100份以上还未商品化的游戏制作草案。这些草案不仅仅都是来自公司内部开发部门企划人员的笔下，有许多也都是从公司外部募集而来的。由此可见，企划人员想让草案商品化的竞争情况实际上是十分激烈的。

当一份草案经过层层严格筛选而雀屏中选之后，游戏制作的流程也正式从草案阶段移到企划书（规格书）制作阶段。企划书是让企划（PLANNER）将自己的想法传达给程序设计（PROGRAMMER）、图形设计（GRAPHIC DESIGNER）．．．等制作小组成员的文件。企划书与草案不同，它不可以是只是「知道游戏的概略」。而是必须将游戏中所以大大小小的设定，十分具体地写到企划书当中。从游戏的开始画面到游戏结束画面、画面中任何一个角落的表现设定、分数的计算方式、角色的动作．．．等，游戏中会出现的任何事件任何事物，都必须在清清楚楚地写在游戏企划书中。所有与游戏制作相关的成员，都是以此份企划书为基础来执行制作工作，可见这份企划书的重要性（因此日本会将我们通称的「企划书」称之为「规格书」，也不是不无道理！）。打个比方来说，企划书就好比正在建筑房屋时所绘制的设计图一样。在撰写草案阶段的创意（Ide**）往往都是很模糊的想法或是个临时想到的，所以也就没有很仔细地思考到游戏的细部结构。而企划书则是将原本没有仔细思考的事物，仔仔细细地书写到文件上。所以撰写企划书的时候，便需要不断地收集资料，按部就班一步一步都不可马虎的执行。

企划书的撰写方式，也会依据游戏制作公司的不同、游戏内容的不同而有所变化。比如说以一个一个画面为单位的画面单位指导书或是以登场角色来区分的指导书。所以，事实上企划书的构成格式是很自由的，撰写人员可以依照自己习惯而别人又看的懂的方式来撰写。同样是说明角色的动作，企划书可以用「到达顶点之后暂停一下而后迅速落下」这样的文字叙述方式，也可以使用图画或是图解的方式来表示。甚至有时为了让程序设计人员可以更清楚了解，也会使用到计算公式或图表的方式来表示。所以，企划人员表达创意的方式可以是五花八门的。也就是说，企划书最主要的目的，是让制作成员了解自己需要做些什么，所以企划人员是不需要拘泥企划书中的章节、写法、体裁。最重要的事与开发团队成员的意见沟通。

企划书要传达的信息是相当多的，所以一份企划书页数有时也是相当惊人。特别是像剧本故事结构十分庞大，故事情节分歧*理十分不容易的RPG游戏，企划书的页数更是多的惊人。而如果真要要说明到底有「多少页」的话，还不如用「几公分厚」或是「几个纸箱」这样的单位还比较适当。在日本游戏界常常会听到这样一句话：「游戏才一开始制作，马上有一整面墙的柜子里全都是参考书籍以及企划书资料」。专业的游戏制作公司的草案是相当简洁，而企划书则是相当紧密有系统的。所以说，或许大家都不相信，但事实上游戏一开始制作的时候，其企划书已经是厚厚的一叠，甚至是装满一整个纸箱了。

与专业人员组成专业团队

到目前为止游戏的制作流程都是单一流程，而且游戏制作都是集中在以企划人员（PLANNER）为中心的少数制作人员身上。不过，当企划书即将完成之前，便要开始进行整个制作小组人员的整合。而且从这个时候开始，许许多多的工作是平行地同时进行。以下就为大家大略介绍一下流程。

一般来说，首先整合到执行计画中的是不使用计算机的工作人员。这里所谓的「不使用计算机」—— 是指公司外部的剧本作家或是角色设定的原作家等人。这些公司外部的原作者们其实在草案完成的同时，企划人员（PLANNER）便开始与他们不断沟通协调，并开始撰写剧本或是绘制人物造形的工作。为什么是这样的流程呢？那是因为纸上作业的工作是必须在程序设计工作开始之前就必须完成的。所以这些公司外部的原作者的工作都必须在其它工作人员前完成。

接下来是将程序设计人员（PROGRAMMER）整合到执行计画中。虽然说在企划书撰写的同时，企划人员（PLANNER）已经不断地与设计人员（PROGRAMMER）沟通协调游戏内容、表现方式等，但是设计人员（PROGRAMMER）真正忙碌是从这个时候开始。在初期，程序设计人员（PROGRAMMER）会是先撰写整个游戏系统的主要程序，比如说主角的动作、画面显示系统等。程序设计在游戏制作工作前期，就是建立游戏系统的基础。这样的工作如果以绘画的世界来比喻的话，就是准备绘画用纸、准备画具以及颜料、然后描绘出图画的轮廓。前期工作尽可能将细节的部分完全去除，而以游戏系统基本根基以及骨干程序为主。为什么是这样的是制作流程呢？事实上很多游戏在企划阶段会遇到有如「有办法将企划人员脑海里所企划的事物表现出来吗？」「自己所想的真的会好玩吗？」，为了证明这些疑虑，企划人员就可以藉由程序设计人员先期所制作出来实际会动作的画面来判断。这样的试作游戏在日本被称之为「PROTOTYPE」。这样的「PROTOTYPE」可以先期验证游戏是否真的好玩，如果验证结果是确定的，那整个游戏的制作便可以朝完整版的工作继续进行下去。

有时候依据情况的需要，程序设计人员不会先直接撰写游戏程序，而是先制作「工具（Tool）」、「编辑器（Editor）」等开发用的工具。这就好比在盖房子之前，先把锯子等工具做好是一样的意思。把工具、编辑器等程序都准备好，当游戏制作到后期时对于动作编辑、地图编辑等的工作便可以很有效率地进行。

图形设计人员（GRAPHIC DESIGNER）的工作几乎是与程序设计人员同时进行的。在日本游戏制作公司里，图形设计人员大多都是使用相同的CG专用开发计算机来制作游戏图像。所以所有图形设计人员的桌面上都是摆着相同CG专用开发计算机，那样的场面看起来是很壮观的。

虽说是制作映像的资料，不过游戏中的CG并不是只是一张大张的图画而已，而是分为很多不同的组件（Pa**）。比如说，角色人物的话就专门绘制角色人物，或是建筑物的话就专门绘制建筑物。这些各自负责自己所分配到部分的图形设计人员，最后就会将一开始就准备好的原画逐一制作组合成3DCG。

3DCG的制作，首先会先从制作以多边形（Polygon）组合起来的立体对象开始。在日本，像这样的立体图像制作工程被称之为「Modeling」，而从事这样工作的专业人员则被称之为「Modeler」。这些专业工作人员几乎都是使用3DCG专用的开发工具来完成「Modeling Data」，但是这样的Modeling Data只是一种拥有线条而没有颜色的图像，称之为「模型的线架构（Wire Frame）」。而接下来的工作是将颜色、材质、灯光等贴上，这样的工作称之为「贴图（Texture Mapping）」。接下来，这个有形状又有颜色的图像数据便要再被加入称之为「Animation Pattern」的动作资料，这样就成为会活动的3DCG。在目前的动画科技里，也加入了可以将人类的动作转换成计算机资料的「动态捕捉系统（Motion Capture）」以及可以将真实物体外型转换成计算机模型的「3D扫描系统（3D Scanner）」。

接下来是音乐制作的部分。相对于图形制作的团体工作，音乐制作是属于比较个人性质的工作。游戏音乐的作曲负责人在游戏草案完成的时候，便要开始配合游戏加入音乐的影像（Image）。这个时候并还没有开始作曲，而是仅止于思考整个音乐风格的走向，是要摇滚风格比较好呢？还是要古典风格比较好呢？这段时间可以说是音乐作曲家的摸索时期。企划书的完成，接下来便是将游戏画面体地呈现给作曲家，「到底用什么样的曲子比较好？」「曲子长度要制作几分几秒的比较好？」，这些问题在此时也渐渐明确化。所以大部分的作曲家都是在这个时期开始进行音乐旋律的制作。接下来，负责音乐的人员就要实际操作一个个已完成的游戏画面，依据游戏要表达的意念配上适当的音乐音效。

为什么游戏音乐要配合着一边操作画面来进行编曲呢？这是因为游戏的场面会依照玩家的意念与偶发的状况而有所不同，这是与电影、广告不同。比如说「GAME OVER」的曲子在何时连接什么样的曲子是最可以表示玩家的心情？玩家在什么样的场面之下最可以感到紧张的气氛？这些都是需要音乐创作人员实际去操作游戏、实际去感受游戏，然后再慢慢地调整出游戏音乐的曲调、曲子与曲子之间的连接，甚至是出现的时机、长度等。所以说制作游戏的音乐其实也是件十分辛苦的工作。

协调、协调、再协调

完整的企划书、完整的制作小组、完整的制作流程，但许许多多问题还是会伴随着整个游戏制作过程。而且随着各部门工作的进行，麻烦问题会越来越多，也越来越严重。

比如说常常遇到的就是与内存相关的问题。虽然说目前的游戏主机的内存已经比以前多了许多，但是毕竟还是有所限制。所以游戏制作计画一开始时，一般来说便会开始进行各部分内存大小的分配工作，如图形使用○○M、主程序使用○○M、音乐使用○○M。不过随着制作工作的进行，往往都会有超出原本内存容量设定的问题产生。原因有很多，比如企划书阶段时期计算错误、开发小组能力不足、某部门开发小组需要更大的内存容量来表现游戏效果…等。这个时候制作人（PRODUCER）或是监制（DIRECTER）便必须明确地的判断。是否还有其它多余的内存容量可以分配？是否削减哪个部分的内存容量？是否变更成其它规格？解决的方式虽然有很多种，不过与内存相关的麻烦问题是任何一组游戏制作小组都会遇到的烦恼！

接下来常见的便是不断循环的「可能」与「不可能」这样的问题。在游戏制作现场中，我们常常会听到「可能」与「不可能」这两句话。经大家讨论之后，企划人员将一个新的创意写入企划书中后，理论上就应该会是可行的。但是实际作业的时候，程序设计人员又常会出现「这种新创意是不可能做到」的遗憾。上述的事件对游戏制作现场的人员来说都是家常便饭，常常发生的状况。企划人员会说：「这是可以办到的吧！你一定要做出来！」，程序设计人员会说「不可能！我做不出来！」，两部门人员间的紧张火爆气氛也就时而发生。协调处理这样的问题（包括组员间相处人际关系）也都是制作人或是监制十分重要的工作。

除此此外，集合了这么多位工作人员的大型制作工作，人与人之间的沟通协调问题都是层出不穷。「应该可以再可爱一点」、「我要一种无形的感觉」、「运用比较有速度感的反应方式」……在游戏制作现场中，在开发小组的成员之间，像上述那样十分抽象的语言可说是随时都可以听到。因此，发言者的想法与听到话语的人的理解程度有微妙的差异，甚至是文不对题也都是时有所闻。在游戏开发过程中，光是要让所有制作小组成员制作出来的作品保持一定的风格就是一件相当费力的工作。

其实制作过程中遇到麻烦也不全都是不好的事，有时也会遇到让人觉得高兴的麻烦。比如说，游戏制作到一半的时候，突然有人说「如果这样做的话一定会更好玩！」。从企划书阶段之后经过几个月，也实际制作出会动的画面之后，上述的情况就常常会发生。不过是不是要采用预定以外的创意？如果采用了，那既定的工作时间又要从新排定，这对于整个制作小组就会是个大麻烦。当一个很好的新点子、新创意突然浮现脑海的同时，一大堆麻烦的工作调整问题也随之而来，这就是游戏制作工作。游戏制作工作到了后半段时期，有许多麻烦的问题也会随着分解到各个制作人员的身上，如何解决这些问题，也就相对成为每位工作人员工作的一部分。有游戏开发经验的人员采用负责人在面试的时候，常会说：「游戏制作人员必须要有很强的抗压力」。其理由为何，相信也就不需多作解释了。

各部分完成后进入测试工作

当开发人员最辛苦的时期结束的时候，也就是游戏各部分都完成的时候。完成的所有资料会全部集中到主程序设计人员的手上。图形资料、音乐资料、剧本等文字资料，再加上其它细部的的程序资料，都是在这个阶段完成整合。如果是角色扮演游戏、射击游戏、战略仿真游戏等，其游戏中角色的各种设定数值也都市在这个阶段中加入。这样也就完成游系的试玩版。

最初完成的试玩版，在日本一般称作「α版」，使用这个版本制作人员可以进行简单的Test Play。当然在试玩的过程中，如果有不正常的错误就会马上进行修正，此外也会开始进行游戏难易度调整。即使整个游戏制作过程经过十分严密配置，但是因为是各部门分工合作，所以还是会出现「看得到树却看不到森林」这样的缺失。像这样将树木一颗颗地修正，使其看起来像是一片森林，便是试玩版中必要的修正工作。

将「α版」中各部分所有的错误、不合理的地方加以修改之后，再一次将所有资料整合，这个试玩版便被称作「β版」。这个版本中的内容基本上与玩家将来在市面上买到的版本内容是一模一样的。不过由人类做出来的软件不会是十全十美没有任何错误的。这样的错误在程序设计人员间被称作「BUG」。因此接下来的工作便是找出这些躲在程序中的「BUG」，并加以修正去除。假设游戏中所有会出现的任何状况，从游戏讯息一个文字的小小错误到会导致游戏当机的重大错误，都必须一点一滴仔仔细细去找出隐藏其中的「BUG」。这样的工作也被称作「Debug」，一般会由开发小组所有组员或是公司外部的工读人员，甚至会动员到公司其它部门的工作人员。不论是多么辛苦所制作出来的游戏，只要游戏中出现任何一点小小的错误而导致当机，便成了没有用的「不良品」。虽然对开发人员而言，游戏制作流程到了Debug之前的阶段是算是可以松口气的时候，但是接下来的Debug工作却也是最后最重要的大工程。经过上述的过程之后，就到了游戏软件的最终版本「M**ter」，接下来就是等候压片量产。

Q4: 科幻类单机射击游戏有哪些？？？越全越好，下面是我电脑的配置。系统WIN7旗舰版。

上网查找！三D型号射击大型游戏！PC ] 深度黑暗：重装上阵 / Biart Studios

《深度黑暗》由Biart研发，java太空射击游戏代码他们曾开发过《海底猎人》，《 Reef Aquarium》和《 Diving: Jurassic Monsters》，这些游戏无不和水有关系，所以相信java太空射击游戏代码他们已经对这种水下游戏非常了解。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC X360 ] 矿工战争2081 / Keen Software

Keen Software最近公布了太空射击游戏《矿工战争2081》的六张新截图。《矿工战争2081》是一款太空射击作品，游戏内的一切环境均可完全破坏，游戏包含单人模式、合作模式、以及标准多人模式，目前《矿工战争2081》网络版处于规划阶段。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PS3 XBOX ] 爆裂军团：叛徒 / Avalanche Studios

使用战斗车辆和兵器，全方位无拘无束地奔跑在通过美丽的画面所描写的区域。对应线上协力游戏，最多支持4人同时进行。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PS3 X360 ] 阵亡统计 /

Codemasters放出了《阵亡统计》的新预告片，为玩家展示了一款火爆而无趣的FPS游戏。预告片着重刻画了各种战斗场面，看起来非常的火爆炫目。各种爆炸，各种子弹纷飞。尤其是使用散弹枪近距离轰击敌人的时候，敌人会被巨大的冲击力掀翻。还有部分可破坏的场景，也为激...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC ] 使命召唤：精英 / Activision

去年动视曾经保证过，《使命召唤》正统续作的多人联机部分绝对不会另外收费，但现在他们还是推出了一个付费的网游版COD，一个按照《魔兽世界》模式打造的网游FPS，名为“使命召唤：精英(Call of Duty: Elite)”详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营：Activision | 地区：欧美

[ PC PS3 X360 ] 孤岛危机3 /

孤岛危机当初宣布会有三部曲(不包括2008年的孤岛危机弹头)，所以java太空射击游戏代码我们可以期待《孤岛危机3》的到来。大多数的粉丝都想知道故事的结局，但我相信Crytek会在《孤岛危机3》中尝试许多新的理念，《孤岛危机2》难以想象以及糟糕的人物刻画，是在3代中需要改进的。此外，如...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC PS3 X360 ] 狙击手：幽灵战士2 /

近日，《狙击手：幽灵战士2》官网上公布了第一张截图。图中表现出令人难以置信的美，这让你很期待它能撼动《孤岛危机2》的地位。本作是用“孤岛3引擎”改良版制作的。《狙击手：幽灵战士2》将于2012年在PC，PS3和Xbox360平台上发布。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC ] 武装突袭3 /

　波西米亚工作室今日正式公布《武装突袭3(ArmA III)》将在2012年发布，将是一款超真实的战争模拟游戏，设定在地中海岛屿，以真实地理数据创建。《武装突袭3(ArmA 3)》是PC独占作，将以独特的沙盒游戏战斗系统打造系列前所未有的高细节场景。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PS3 ] 星际雄鹰 /

《星际雄鹰》(STARHAWK)是2007年PS3独占游戏《战鹰》相关后续作品，初定发售日期为2012年。开发公司为LightBox Interactive，位于美国德州。这间公司由《战神》系列开发组Sony圣莫尼卡和原《战鹰》(Warhawk)小组共同组成。和《战鹰》是这款纯粹的多人游戏不同，新作...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC PS3 X360 ] 变节行动 /

在这款数字平台游戏，玩家将扮演车载单位的突击队，深入敌后消灭大恶棍，一位邪恶恐怖组织的疯狂领袖，他们试图掌控全球。玩家需利用一系列载具的电磁冲击波和加特林机枪等消灭敌军。与战役模式一道，游戏还包括支持两人离线分屏合作的模式和4人在线合作模式...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC PS3 ] 通缉兵团 /

在《通缉兵团》(Wanted Corp)中，玩家将扮演赏金猎人兼重型武器专家Neal H. MadDogg，与同伴(一个强力的心灵杀手)Irina Zimoy，去抓捕从一艘坠毁在异形星球上的监狱飞船中逃离出来的危险逃犯。玩家可以在2个角色之间切换。届时会有单人模式、局域网和在线合作模式。...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC ] 地铁：最后的曙光 /

THQ今日宣布4A Games开发的《地铁2033》的续作正式定名为《地铁：最后的曙光(Metro: Last Light)》。THQ CEO在2011财年Q4季度财报公布了这一情报，THQ将投入与系列前作更多的宣传投入。这款系列作品根据Dmitry Glukhovsky所著的小说创作，《地铁：最后...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ X360 ] 光环4 /

士官长(Master Chief)的粉丝们，好消息来了，《光环》即将推出第四部作品。微软旗下343 Industries的一名员工暗示，《光环4》正在紧锣密鼓的制作之中。微软游戏工作室设计师Paul Ehreth在自己Linkedin的资料上写道，他自2010年7月以来一直在343 Industries制...详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC ] 暗影捕获：幽灵行动 /

《暗影捕获：幽灵行动》时间点设定在2025年，全球由于自然资源濒临枯竭，冲突不断。而贪婪的军阀和来自第三世界国家的独裁者更是对大规模杀伤性武器系统表现出前所未有的渴望，这让各地的军火商更是趋之若鹜。详细内容

类型：射击| 发行时间： | 运营： | 地区：欧美

[ PC ] 部落：上升 /

Q5: 如何成为一名Google工程师

谷歌也曾经录用过一位没受过正规大学教育、连本科文凭都没有、基本全靠自学成才的草根码农，大家会不会觉得不可思议java太空射击游戏代码？但是，这事儿真的可以有——曾就职于谷歌、Square、DoubleHelix 等公司的资深软件工程师及创业者大卫·比托（DavidByttow）日前撰文介绍java太空射击游戏代码了他从一介草根到被谷歌录用的经历，故事绝对励志java太空射击游戏代码！

文章摘要： 第一，鼓起勇气挑战很牛的事情，做着做着自己也就变牛java太空射击游戏代码了。

第二，与业界“大拿”为友，能改变解决问题和看待世界的方式。

第三，勤能补拙，在大量实践中弥补基础知识方面的差距。

第四，抹去简历中的教育背景，意外得到面试机会；做足准备，谷歌面试也能变得乐趣十足。事实证明，谷歌对优秀的人才并不完全拘泥于学历。

其实，我当年非常非常想上大学。我选择申请加州大学洛杉矶分校（UCLA），但是很不幸，我在高中的平均绩点（GPA）只有可怜巴巴的 2.45，所以我也就没法被大学录取了。然后，我在普渡大学盖莱默校区（PurdueUniversityCalumet）进修计算机课程，同时盼望自己有朝一日能顺利转学或者另谋出路。过了将近两个学期之后，出路来了——我得到了一个令人无法拒绝的录用通知。

第一步：假装自己很牛，直到真的变牛 上大学时，我曾经给印第安纳州格里菲斯市的一家小公司打工，工作内容是帮助本地公司建网站，时薪 12 美元。这份工作与我所梦想的未来职业相去甚远，但也不算太糟糕。

我埋头苦干、不说大话，把好几个项目做得超乎预期。这为我建立了很好的声誉，也让那家公司获利颇丰。与此同时，我还在并不充裕的业余时间里尝试游戏开发。后来我孤注一掷，请求公司管理层给我三个月时间和一点点钱来开发一款能在网上销售的游戏。我做出了漂亮的电子表格和丰富多彩的图表，向他们展示了共享软件模式的原理和游戏的光明“钱途”。当时我也不大清楚自己在做什么，但他们还是买了我的账，可能是因为我做的东西颜色很漂亮吧。

开发了两个多月之后，我在网上发布了一段演示，引起了加州初创企业 CodeFire 的注意，因为他们做的也是一模一样的太空射击游戏，类似于非 3D 的 SubSpace。但引起关注未必就是好事——很不幸，他们向我发出了勒令停止通知函。于是我也只能回复曰：“没问题，我会到此为止——前提是java太空射击游戏代码你们得雇我开发你们的游戏。”他们回以一份录用通知，而我笑纳了它。

注意：这家公司持有这款游戏的原始版权，而我在离职前也按照规定提前三周通知了老东家。

第二步：与“大拿”交朋友 这或许是你能做的最重要的事情之一——找到你们行业中的大拿，让他们做你的导师，切记学无止境。在 DoubleHelix 工作时，我遇到的大拿是内森·亨特（NathanHunt），他是我见过的最聪明、最谦逊的牛人之一，而且他对我提出的所有问题都极具耐心，无论这些问题有多么初级。我成百上千次走进他的办公室，随意提出诸如“我如何才能把一个旋转矩阵顺利插入另一个？”之类的问题。多年之后，他比我晚一个月加入了谷歌。

我的每一位导师都在一定程度上改变了我解决问题或看待世界的方式，我在此就不一一赘述了。

第三步：弥补差距 我没有正式的计算机学位，因此我明白自己缺乏很多基本知识，例如我曾经用物理引擎解决一个动态编程问题，结果总也不成功。为了弥补这些差距，我实践过我所听闻或读到过的几乎所有最常见的数据结构和算法。你肯定能找到自己需要的信息，但是通过观察“知其然”与通过实践“知其所以然”之间存在着巨大的差距。

随着时间的推移，你需要做到以下事情：

1. 精通C、C++、Objective-C、Java、PHP、Python 或 Ruby 当中至少一门编程语言，熟练使用至少一种其他语言，并且熟悉 Scala、Haskell 或 Lisp。

2. 学习数据结构，实践大多数常用数据结构，了解它们的复杂性。

3. 解决编程问题，多看多练多思考。

4. 构建自己的已完成（未完成）项目作品集（例如编程框架、移动或 Web 应用、小游戏，等等）

第四步：找到自信 离开印第安纳六年后，我已经在多个平台上推出了大约 6 款游戏。我开始感到无聊，需要寻求新的挑战。我申请了谷歌的职位，觉得被谷歌雇佣能让我成为“真正的工程师”——对于我这个没有一纸文凭的人来说，这就是我为之奋斗已久的理想。但是，我一直没有收到谷歌的回音，而我对此并不感到惊讶。

一年之后，我重新提交了自己的简历，但是这一次索性把“教育背景”一栏整个儿去掉了。令人哭笑不得的是，一名招聘人员居然打来了电话并为我安排了一次技术方面的电话面试。我问她能否把电话面试安排在两周之后，她同意了。我需要那段时间——我分秒必争地临时抱佛脚，最大限度地向自己的脑袋里填装各种算法和数据结构，每天编程 12 到 14 个小时，解了数百道编程题目。我如痴如醉地投入其中，直到我对谷歌面试的恐惧感变成了自信和兴奋。

我依然记得在谷歌面试过程中遇到的每一个人，与他们打交道实在是一种乐趣。面试官们说起话来风趣幽默，而我相信他们一定看到了我的兴奋和对面试问题的期待。

以下是我遇到的一些面试题目： 1）给出一组二维点，计算出它们的 skyline。此题很简单，解法有好几种，而我使用了一种叫做“最大堆”（maxheap）的常用数据结构。

3）讲一讲你最看重的软件优点。这是一次“开放性”讨论面试，我讲到了各种测试以及它们发挥价值的时候（例如单元、整合、验收），还讲到了利于代码可维护性的一致风格，等等。这些内容能在《CodeComplete》和《EffectiveJava》等图书中找到。

我真的非常享受每一轮面试和解答各种题目的过程。如果我不是有备而来，情况肯定就会大不相同。面试之后，我自我感觉很好，但是我听说即便招聘委员会最终决定发放录用通知，也需要 CEO 拉里·佩奇亲自签字才有效。我很担心他一看到我在教育背景方面的不足，我就立马完蛋了。

但是，这样的悲剧终究没有发生——一天中午，我在圣克拉拉市（SantaClara）吃寿司时接到了电话，然后欣喜若狂地接受了录用通知。从那天起，我终于可以确信我再也不用回学校念书了。

正如孙子曰：“是故胜兵先胜而后求战，败兵先战而后求胜。”

注：我在谷歌度过了精彩非凡的五年，作为一名工程师不断学习和成长，但是现在我已经不在谷歌工作了。

java太空射击游戏代码的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于太空射击小游戏、java太空射击游戏代码的信息别忘了在本站进行查找喔。